Hintergrund
Donut-Design: Der süsseste Möbeltrend 2025
von Pia Seidel
Du denkst, Geschirr wäre langweilig? «Plaite» beweist das Gegenteil
13/6/2025
Bilder: Pia Seidel
Ein Tisch ist so viel mehr als nur ein Platz zum Essen. Jedes Detail – vom Glas bis zur Serviette – kann seine eigene Geschichte erzählen. Genau hier setzt «Plaite» an: ein Designprojekt, das ein Gedeck in ein wahres Kunstwerk verwandelt.
Tischkultur feiert ein Comeback – und zwar richtig stylisch. Der Tisch ist nicht mehr nur fürs Essen da, sondern wird zur Bühne für Design und Genuss. Die Milan Design Week 2025 (MDW) hat gezeigt: Geschirr, Besteck und Gläser können echte Statements sein. Wie serviert wird, ist heute genauso wichtig wie das, was serviert wird.
In dieser Serie zeige ich moderne Tischkultur – von bold Designs bis zu feinen Arrangements. Heute: «Plaite».
Von Aserbaidschan nach Spanien: Wie «Plaite» entstand
Was passiert, wenn zwei kreative Köpfe aus unterschiedlichen Kulturen aufeinandertreffen? «Plaite» ist die Antwort. Aida Mahmudova aus Aserbaidschan, Gründerin der Plattform Chelebi für zeitgenössisches Design, und Natalia Ortega aus Spanien, die das Label Worn Studio leitet, haben ihre kreativen Perspektiven zusammengebracht. Gemeinsam präsentierten sie ihr Projekt auf der vergangenen MDW.
Mahmudova sieht in Chelebi etwas Grösseres. «Unsere Traditionen sind eine nie versiegende Quelle der Inspiration», erklärt sie. Die Plattform hat es sich zur Aufgabe gemacht, das kulturelle Erbe Aserbaidschans zu bewahren und neu zu interpretieren. Ortega hingegen bringt die spanische Handwerkskunst in einen modernen Kontext. «Ich liebe es, Materialien wie Ton, Holz und Leder in eine neue Formensprache zu übersetzen», sagt sie.
Handwerk trifft Moderne: die Vision hinter «Plaite»
Trotz ihrer unterschiedlichen Hintergründe wirkt das Ergebnis überraschend harmonisch. Es ist eine Hommage an die Kunst des Webens – als Technik und als Ausdrucksform. Fäden, Fasern und Metalle werden so kombiniert, dass skulpturale Objekte für die Küche und das Zuhause entstehen. Jedes Stück wurde exklusiv für Alcova geschaffen, eine Gruppenausstellung für experimentelles Design während der Mailänder Möbelmesse. Sogar die kleinen Lampen, die für Lichtakzente sorgen.
Für Ortega liegt der Fokus auf der Zusammenarbeit mit kleinen Werkstätten. «Ich arbeite mit Menschen, die Langsamkeit und Respekt für Ressourcen schätzen», sagt sie. Ihre Entwürfe entstehen aus Materialien wie mundgeblasenem Glas, Stein oder Leder – immer mit einem klaren Bezug zu traditioneller Handwerkskunst.
Besonders spannend ist, wie «Plaite» traditionelle Techniken in eine minimalistische Ästhetik übersetzt. Die Stücke wirken modern, ohne ihre handwerklichen Wurzeln zu verleugnen. Formen wie Lippen oder Ohren und Farbtöne in Rosa, Blau oder Grün verleihen der Kollektion ausserdem eine spielerische Note.
«Plaite» ist Teil eines grösseren Gestaltungstrends: die Rückkehr zu natürlichen Materialien und handwerklicher Qualität. In einer Zeit, in der Massenproduktion dominiert, sehnen sich viele nach Objekten, die eine Geschichte erzählen.
Die Kollektion greift genau diesen Zeitgeist auf. Sie vereint Glas, Keramik und Leder zu Löffel, Gabel oder Karaffe, die auch Emotionen wecken. «Es geht nicht nur darum, schöne Dinge zu machen, sondern Dinge, die uns etwas bedeuten», erklärt Ortega.
Die Zukunft von «Plaite»
Für Mahmudova und Ortega ist «Plaite» erst der Anfang. Die Verbindung von Tradition und Moderne bietet unendliche Möglichkeiten. «Wir wollen weiter experimentieren und sehen, wohin uns diese Reise führt», sagt Ortega. Mit der Kollektion haben die beiden Designerinnen eine Brücke zwischen Kulturen, Materialien und Ästhetiken geschlagen.
Titelbild: Pia Seidel
Pia Seidel
Senior Editor
Pia.Seidel@digitecgalaxus.chWie ein Cheerleader befeuere ich gutes Design und bringe dir alles näher, was mit Möbeln und Inneneinrichtung zu tun hat. Regelmässig kuratierte ich einfache und doch raffinierte Interior-Entdeckungen, berichte über Trends und interviewe kreative Köpfe zu ihrer Arbeit.
