
Opinie
Oh mijn! HBO tekent Hans Zimmer voor "Harry Potter"
van Luca Fontana

HBO toont de eerste teaser voor "Harry Potter and the Philosopher's Stone". Mijn indruk na zeven keer kijken: Je kunt je erop verheugen. Voorzichtig.
Daar zijn we dan. Na alle polemieken, casting geruchten, speculaties en reacties van fans. Er is veel gezegd, veel geschreven - vaak buiten de grenzen van de goede smaak.
Maar nu is het zover, de eerste teaser trailer voor HBO's «Harry Potter and the Philosopher's Stone». Dit betekent dat we eindelijk iets tastbaars kunnen becommentariëren, ook al zoeken we tevergeefs naar grote effectscènes. Geen wonder: het filmen is pas afgelopen zomer begonnen. Wat we in plaats daarvan krijgen zijn sets, kostuums, gezichten en een eerste blik op de look en feel van deze nieuwe verfilming.
Wat kan ik zeggen? Als ik alles zou moeten samenvatten wat er door mijn hoofd ging tijdens het kijken naar de film, dan zouden het waarschijnlijk deze twee woorden zijn:
voorzichtig optimistisch.
De een na de ander. De trailer opent waar het verhaal altijd is begonnen: in Harry's ellendige leven met de Dursleys. Alleen zien we deze keer scènes die nooit in de films voorkwamen. Harry op school, waar zijn neef Dudley hem pest waar iedereen bij is. Of tante Petunia die zijn haar knipt - haar dat de volgende ochtend net zo lang teruggegroeid is als daarvoor.

Het zijn dit soort kleine momenten die het beste laten zien wat de serie heeft: tijd. Tijd die de films ontbrak omdat ze hele boeken in tweeënhalf uur moesten proppen. De serie kan ademen, kan blijven hangen, kan details vertellen die voorheen alleen in het hoofd van de lezer bestonden.
Dan Hagrid. Nick Frost zit misplaatst in een Londense metro, een reus midden in een wereld die niet voor hem gemaakt is. Slechts een paar seconden - en toch zit er al zoveel charme en warmte in dat ik meteen voel: deze casting werkt. Want Frost brengt een goedmoedigheid mee die voelt als een oude vriend die je lang niet hebt gezien. In tegenstelling tot Robbie Coltrane, natuurlijk. Maar ook: juist op zijn eigen manier.

En dan een beeld waar ik een kriebel van krijg. Harry kijkt toe hoe Molly Wemel (Katherine Parkinson) afscheid neemt van Ron op het perron. Een moeder die haar zoon stevig vasthoudt. De blik op Harry's gezicht zegt genoeg: hij herkent dit gevoel niet.

Dit moment zou ondenkbaar zijn geweest in de film uit 2001. Chris Columbus ensceneerde de «Philosopher's Stone» als een kleurrijk avontuur, vrolijk, verbazingwekkend en vol wow-effecten - een elfjarige ontdekt een magische wereld en wij verwonderen ons met hem mee. Deze serie daarentegen durft vanaf het begin te kijken naar wat eronder ligt: de eenzaamheid, het verlangen en de pijn van een kind dat nooit heeft ervaren wat het betekent om geliefd te zijn.
Van hieruit gaan we langzaam richting Zweinstein. Eerst met de Zweinsteinexpres. Dan komt het station Zweinsveld. De eerstejaars stappen daar uit en worden traditiegetrouw door Hagrid over het meer naar Zweinstein geleid, terwijl de oudere leerlingen de koetsen nemen. Dan komt Janet McTeer als McGonagall, wachtend in de Entreehal - rechtop, streng en gebiedend.

We zien de Grote Zaal nog niet, maar we krijgen wel onze eerste glimp te zien van de gemeenschappelijke ruimte van Gryffindor. En hier valt één verschil met de films meteen op: de kamer reikt ver omhoog, door de hele toren heen. Niet langer een knusse salon zoals in de filmversie van Chris Columbus, maar een verticale, adembenemende structuur die eindelijk laat zien wat «eigenlijk betekent in de grote toren».
Dan zien we wat lijkt op een klaslokaal Geschiedenis van de Magie - het vak van professor Binns. Hij kwam nooit voor in de films, maar toch is hij een van de meest bizarre leraren: een geest die gewoon door zijn eigen dood heen sliep. De leerlingen vertellen elkaar dat Binns op een avond stierf terwijl hij in zijn slaap voor de open haard hurkte en de volgende ochtend gewoon als geest uit zijn lichaam opstond om verder te gaan met zijn lessen alsof er niets was gebeurd.

Later horen we Ollivanders «We hebben grootse dingen van u te verwachten, meneer Potter». Hij wordt gespeeld door Anton Lesser, de man die bewees dat hij tegelijkertijd autoriteit en onheilspellende allure kon belichamen als Qyburn in «Game of Thrones» en als Lio Partagaz in «Andor». In slechts een paar seconden brengt hij precies over waar het bij Ollivander om gaat: iemand die meer weet dan hij laat merken.
De ingang van het Zwerkbalstadion is ook kort te zien, de achtergronden, de sportkostuums, een sneeuwballengevecht op de binnenplaats. Alles ziet er handgemaakt uit, goed doordacht en met een oog voor detail dat me doet denken aan de beste HBO-producties.
Nu de olifant in de kamer. Weinig dingen zijn de afgelopen maanden immers heviger bediscussieerd dan de casting van Severus Snape.
Paapa Essiedu, bekend van «I May Destroy You» en «Gangs of London», is zwart en draagt dreadlocks. Ik wil hier niet de doos van Pandora openen en weer het hele huidskleurendebat gaan voeren. Alleen dit: ik vond de één of twee seconden die we van hem in de trailer zien niet slecht. Helemaal niet, om eerlijk te zijn.

Natuurlijk is hij geen Alan Rickman - dat zal niemand ooit zijn. Rickman zal waarschijnlijk voor altijd de Snape voor mijn generatie blijven: die koude elegantie, die slangachtige kwaliteit, die stem waardoor elk woord als een bedreiging klinkt. Maar Essiedu brengt iets van zichzelf mee. Ik zie de visie van de makers. En misschien is dat precies het punt: deze serie hoeft niet te kopiëren. Het moet herinterpreteren.
Hetzelfde geldt voor John Lithgow als Albus Perkamentus. We zien hem maar heel even, maar de indruk is goed. In een carrière die zes Emmy's, twee Tony's en twee Oscarnominaties omvat, heeft Lithgow bewezen dat hij even bedreven is in vriendelijkheid als in berekening. Beide kwaliteiten die Perkamentus hard nodig heeft in de latere seizoenen.

En dan de muziek. Hans Zimmer en zijn Bleeding Fingers Music-collectief hebben samen met componisten Kara Talve en Anže Rozman de score op zich genomen. Dat betekent geen John Williams meer.
Het stuk in de trailer klinkt ergens tussen melancholisch, hoopvol en nieuwsgierig, zonder ooit «Hedwig's Theme» te citeren. Heel goed, ook al zal het voor mij persoonlijk een van de moeilijkste uitdagingen zijn om te accepteren dat «Harry Potter» niet meer als Williams klinkt.
Maar wat ik hoor in de trailer suggereert in ieder geval dat Zimmer en zijn team op zoek zijn naar hun eigen emotionele benadering in plaats van in de schaduw te staan van een van de grootste filmcomponisten uit de geschiedenis.
Dit is belangrijk. Je kunt twisten over wat beter of slechter is. Maar uiteindelijk moet de muziek - de hele serie! - voor zichzelf staan en zijn eigen geloofwaardigheid vestigen. Dat lukt niet als het voortdurend in de voetsporen treedt van de interpretatie van Chris Columbus en John Williams. Het heeft een onafhankelijke visie nodig die voor zichzelf spreekt.
De grote vraag achter deze trailer is niet: Ziet het er goed uit? Ja, dat doet hij. De grote vraag is: Kan deze serie een legitimiteit ontwikkelen naast de films? Kan het meer bieden dan nostalgie in een nieuw jasje? De trailer geeft daar geen afdoend antwoord op - dat kan geen enkele teaser ter wereld. Maar hij geeft wel een boodschap af:
We weten dat Harry Potter veel voor je betekent. Dat nemen we serieus. Het materiaal is in goede handen.

Showrunner Francesca Gardiner, die bewees dat ze literaire fantasy kan vertalen naar het scherm met «His Dark Materials», en regisseur Mark Mylod, die verschillende van de beste «Succession» afleveringen heeft gemaakt, brengen precies het soort vakmanschap mee waar deze taak om vraagt: respect voor het bronmateriaal, gekoppeld aan de moed om er je eigen stempel op te drukken.
Nadat ik de trailer voor de vijfde, zesde, zevende keer heb bekeken, moet ik toegeven: Elke keer groeit mijn vertrouwen een beetje. De scènes met Harry bij de Dursleys laten zien dat deze serie zijn eigen toon durft te vinden. Een eigen sfeer. De cast lijkt goed doordacht, niet alleen maar provocerend. En de sets stralen een nauwgezet vakmanschap uit dat bijna aangenaam ouderwets lijkt in het tijdperk van AI-gegenereerde effecten.
Kerst 2026 is de startdatum. Tot die tijd is er genoeg tijd voor meer trailers, meer debatten, meer verwachtingen en angsten. Maar als deze teaser me één ding heeft geleerd, dan is het dit: Je kunt je erop verheugen. Voorzichtig.
Maar je kunt het.
Wat vind jij van de trailer? Ben je sceptisch, enthousiast of ergens daar tussenin?
Ik schrijf over technologie alsof het cinema is – en over films alsof ze echt zijn. Tussen bits en blockbusters zoek ik naar de verhalen die gevoelens oproepen, niet alleen klikken. En ja – soms luister ik naar filmmuziek harder dan goed voor me is.
Dit is een subjectieve mening van de redactie. Het weerspiegelt niet noodzakelijkerwijs het standpunt van het bedrijf.
Alles tonen