Les 100 meilleurs jeux vidéo de tous les temps : partie 3
Digitec Galaxus a réuni un jury composé de 47 experts et expertes qui ont sélectionné les 100 meilleurs jeux vidéo de tous les temps. Voici la troisième partie du classement, de la 67e à la 2e place.
On rentre dans le dur. Compte tenu du côté quelque peu controversé de notre classement, nous avons décidé de renforcer la sécurité aux abords de nos bureaux. Qui aurait cru que Concord se classerait à la 3e place… Non, je rigole. JE RIGOLE, REVENEZ ! Une chose est sûre, ce classement va continuer à faire l’objet de discussions. Nous avons nous-mêmes été surpris par certaines des premières places.
Le classement est-il objectif ?
Non, ce serait impossible. Il s’agit de jeux qui revêtent une grande importance pour certaines personnes et dont la portée culturelle perdure encore aujourd’hui. Ce n’est pas une liste exhaustive, mais plutôt une liste parmi d’autres.
Et si les goûts et les couleurs ne se discutent pas, nous avons quand même hâte de lire vos avis en commentaires.
33. « Death Stranding » (2019)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
Présenté lors du salon E3 de 2016, le premier teaser de *Death Stranding * avec un Norman Reedus nu sur une plage, un nourrisson dans les bras et les larmes aux yeux se classe sans nul doute parmi les bandes-annonces les plus WTF de l’histoire. Le jeu en lui-même n’est que le prolongement logique de cette confusion, et ce n’est pas un reproche. Death Stranding est une sorte de simulateur postal ayant pour cadre la fin du monde et qui dévoile tout son potentiel là où d’autres jeux osent rarement aller : les longues marches silencieuses à travers un monde désert. Hideo Kojima a réussi à créer quelque chose qui échappe à toute catégorisation. Est-ce une bonne chose ? À vous de voir.
Source : Kojima Productions
Genre : jeu « strand type » (selon Hideo Kojima)
Sorti sur : PS4
Anecdote : pour le rôle de Deadman, le studio a utilisé un scan 3D de Guillermo del Toro, puis associé sa performance à la voix et aux expressions faciales de l’acteur Jesse Corti. Le réalisateur a refusé de suivre la formation à la capture de mouvement, expliquant qu’il était trop occupé par The Shape of Water.
32. « Disco Elysium » (2019)
Par : Natasha Sebben, chargée de cours Haute École des Arts de Zurich
J’adore être un alcoolique d’âge mûr dépendant aux amphétamines et j’aime parler avec des cadavres et tabasser des enfants. Bon, en vrai, j’ai trop peur des conséquences. Voilà précisément ce qui fait de Disco Elysium un jeu de rôle emblématique qui a su montrer comment on raconte une histoire et prouver que les joueurs et joueuses veulent plus qu’un simple divertissement à base de paillettes ou de fusillades.
Source : ZA/UM
Genre : jeu de rôle
Sorti sur : Windows, PS4, PS5, Xbox One, Nintendo Switch
Anecdote : il existe une porte de bunker fermée qui donne l’impression de pouvoir être ouverte, sauf que ce n’est pas le cas. Cet échec m’a laissé un sentiment de vide immense. Je recommande.
31. « Mario Kart 8 Deluxe » (2014)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
Parfois, il n’y a pas à se poser de questions : Mario Kart 8 Deluxe devance tous ses prédécesseurs, et c’est bien normal. Avec cet opus, le jeu créé en 1992 atteint un tel niveau qu’on se demande bien comment Nintendo pourrait faire mieux. Des circuits sans gravité, un pack DLC qui double pratiquement le contenu du jeu, un rééquilibrage des objets qui, après des décennies de peaufinage, satisfait aussi bien les pros que les joueurs et joueuses occasionnelles : Mario Kart 8 Deluxe est tout simplement le meilleur « fun racer » qui existe. Son successeur, Mario Kart World, ne figure même pas dans notre classement. Parfois, la perfection s’avère être une impasse.
Source : Nintendo
Genre : jeu de course « fun racer »
Sorti sur : Wii U, Nintendo Switch
Anecdote : avec plus de 60 millions d’exemplaires vendus, Mario Kart 8 Deluxe est le jeu le plus vendu sur Nintendo Switch, devançant tous les grands jeux Mario, tous les jeux Zelda et tous les jeux Pokémon disponibles sur cette console.
30. « Counter Strike 1.6 » (2000)
Par : Simon Balissat, chef de l’équipe de rédaction de Digitec Galaxus
Cet ancien mod de Half-Life où des terroristes affrontent des unités antiterroristes reste à ce jour l’un des jeux multijoueurs les plus populaires. Des maps comme « Dust 2 » sont restées gravées dans la mémoire collective des joueurs de la génération Y. Aujourd’hui encore, impossible de proposer une LAN party sans une petite partie de CS.
Source : Valve
Genre : jeu de tir tactique
Sorti sur : Windows
Anecdote : au Japon, une adaptation arcade du jeu a été développée par Namco, mettant en scène des personnages de mangas et proposant ses propres cartes, avec en prime une série de mangas en ligne.
29. « The Last of Us Part II » (2020)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
Il n’a pas dû être facile d’être community manager chez Naughty Dog en 2020. Le rebondissement du premier tiers de The Last of Us Part II a pris les gamers et gameuses du monde entier au dépourvu et donné lieu à des discussions animées sur les forums et dans les commentaires. Par « discussions animées », j’entends le cocktail habituel qu’on retrouve sur Internet, mêlant menaces de mort et diatribes haineuses, à propos d’un choix narratif que de nombreux fans ont considéré comme une véritable trahison.
Au milieu de toutes ces dissertations YouTube larmoyantes, on aurait presque pu oublier que ce drame d’horreur a constitué le point d’orgue de la PS4. The Last of Us Part II a su tirer le maximum des capacités techniques de cette console, peaufiné le gameplay là où c’était nécessaire et bouleversé les joueurs avec une véritable claque émotionnelle dont on se souvient encore aujourd’hui.
Source : Naughty Dog
Genre : action-aventure
Sorti sur : PS4
Anecdote : les cliquetis et grattements caractéristiques des claqueuses sont interprétés par la comédienne Misty Lee, qui est aussi humoriste et magicienne.
28. « The Legend of Zelda: Twilight Princess » (2006)
Par : Domagoj Belancic, rédacteur senior chez Digitec Galaxus
Twilight Princess occupe une place particulière dans le cœur des fans de Nintendo. Après The Wind Waker et son cel-shading coloré et enfantin, Nintendo revient à un style plus sombre. L’annonce du jeu faite lors de l’E3 de 2004 compte parmi les meilleurs moments de ce salon légendaire. Quand j’ai un coup de mou, regarder la vidéo me remonte toujours le moral. Twilight Princess incarne à la perfection la recette classique des Zelda : de super donjons, des énigmes captivantes et des mécanismes qui envoient, comme la transformation de Link en loup. La version Wii propose d’ailleurs un tout nouveau système de commandes par mouvement pour l’épée et l’arc de Link. Rudimentaire selon nos critères actuels, mais cela semblait magique à l’époque.
Source : Nintendo
Genre : action-aventure
Sorti sur : Wii, GameCube
Anecdote : comme Link est gaucher, la version Wii du jeu a été entièrement inversée pour que Link manie son épée de la main droite afin d’imiter la plupart des joueuses et joueurs tenant la manette Wii.
27. « Metal Gear Solid 3: Snake Eater » (2004)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
MGS 3, c’est le summum du sneak snake (joli virelangue). À première vue, il s’agit d’un jeu de furtivité, mais Hideo Kojima et son équipe ont su nous surprendre avec de nombreuses mécaniques de survie, un système de camouflage sophistiqué et l’IA la plus intelligente du début des années 2000. À cela s’ajoutent des boss des plus farfelus : un type qui commande des abeilles, une planche Ouija ambulante ou encore un tireur d’élite âgé qui meurt de vieillesse si on le laisse attendre trop longtemps (ou si on avance l’heure de la console).
Source : Konami
Genre : furtivité, aventure
Sorti sur : PS2
Anecdote : selon le générique, c’est Suzetta Miñet qui incarne EVA. Il s’agissait en fait d’un pseudonyme : en 2024, Konami a révélé que c’est Jodi Benson, la voix originale d’Arielle dans La Petite Sirène qui double EVA. En toute logique, on peut donc ajouter Hideo Kojima à la liste des princesses Disney.
26. « Resident Evil 2 » (1998)
Par : Kevin Hofer, rédacteur senior chez Digitec Galaxus
Après avoir posé les bases du genre « survival horror » dans Resident Evil en 1996, Capcom décide d’aller plus loin avec un nouvel opus. Pour moi, Resident Evil 2 reste le meilleur jeu de toute la saga. Le commissariat néogothique de Raccoon City porte l’horreur du manoir du premier volet à un tout autre niveau et le fait de pouvoir explorer dès le début une petite partie de la ville envahie par les zombies constituait une expérience tout à fait inédite en 1998. Le jeu marque également les débuts de Leon S. Kennedy, l’un des grands personnages de la série. À cela s’ajoutent les nombreux éléments à débloquer, comme les scénarios B, où l’on vit l’histoire en parallèle à travers le regard d’un autre personnage, ou encore le scénario « tofu », dans lequel on incarne littéralement un bloc de tofu qui se met à repousser les zombies.
Source : Capcom
Genre : survival horror
Sorti sur : PS1
Anecdote : si on examine le bureau d’Albert Wesker 50 fois, on finit par obtenir une pellicule analogique qui, une fois développée, révèle une photo de Rebecca Chambers en petite tenue.
25. « Super Mario 64 » (1996)
Par : Domagoj Belancic, rédacteur senior chez Digitec Galaxus
« Magique ». Voilà comment je résumerais ma première expérience avec Super Mario 64. Sorti lors du lancement de la Nintendo 64, il a révolutionné le monde du jeu vidéo et a popularisé la 3D. Mario se déplace désormais vers la gauche, la droite, l’avant et l’arrière, court, se faufile, saute et vole à travers les niveaux. Incroyable. Avec ses commandes intuitives via un stick analogique, Nintendo a posé les bases des commandes 3D modernes. Super Mario 64 est un jeu qui a étonnamment bien vieilli et qui est la définition même d’un classique intemporel.
Source : Nintendo
Genre : jeu de plateforme
Sorti sur : Nintendo 64
Anecdote : vous connaissez les speedruns à l’aveugle ? Super Mario 64 est l’un des jeux les plus populaires de cette catégorie. Le meilleur speedrunner s’appelle Bubzia : il a terminé le jeu à l’aveugle en 10 minutes et 32 secondes, obtenant une étoile. Il lui a fallu 11 heures et 22 minutes pour récolter 120 étoiles.
24. « Outer Wilds » (2019)
Par : Alice Ruppert, consultante en marketing gaming chez The Mane Quest
Outer Wilds fait partie de ces jeux dont il vaut mieux en savoir le moins possible, afin de pouvoir se laisser emporter par l’aventure. Après tout, à quoi ça sert d’avoir la solution si c’est pour terminer le jeu en 20 minutes ? Ce jeu est un chef-d’œuvre unique où les révélations se succèdent pour offrir des moments fascinants et magiques. On y découvre un univers de science-fiction rustique et chaleureux, où les vaisseaux spatiaux sont en bois et où les astronautes jouent du banjo autour d’un feu de camp au son d’une merveilleuse bande originale. Les commandes du vaisseau spatial sont un peu compliquées à maîtriser, mais ça vaut la peine de persévérer.
Source : Mobius Digital
Genre : action-aventure
Sorti sur : Windows, PS4, Xbox One, Nintendo Switch
Anecdote : tous les Âtriens portent des noms inspirés de minéraux et de roches.
23. « Tetris » (1989)
Par : Lisa Bach, conceptrice de jeux vidéo et cofondatrice d’obleak games
C’est depuis Moscou, au cœur de l’Union soviétique, que Tetris fait son apparition sur le marché international des jeux vidéo à la fin des années 1980. Personne n’a su le remplacer depuis. La perfection était déjà là : chaque tentative du concepteur Alekseï Pajitnov visant à modifier le jeu a échoué. Au final, ce n’est que l’original qui est resté gravé dans les mémoires. Libérer d’un seul coup un quart de l’écran en plaçant l’une des pièces droites pile là où il faut procure une satisfaction que partagent plusieurs générations. Pour moi, Tetris est et restera le meilleur jeu de tous les temps.
Source : Nintendo
Genre : casse-tête
Sorti sur : Game Boy
Anecdote : les blocs viennent du casse-tête pentomino.
22. « Super Mario Bros. » (1985)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
Où en serait l’industrie du jeu vidéo sans Super Mario Bros. ? Une chose est sûre, la contribution de notre plombier préféré est inestimable. Avec ce jeu de plateforme, Nintendo a réussi à créer un modèle pour beaucoup des aspects qui font l’essence même des jeux vidéo : conception des niveaux, sensations de jeu, progression, système de récompenses, et plus encore. Super Mario Bros. a permis de sauver la NES ainsi que toute l’industrie du jeu vidéo lourdement touchée par le krach de 1983. Sans sa sortie en 1985, le jeu vidéo ne serait peut-être aujourd’hui qu’un chapitre nostalgique de l’histoire de la technologie, quelque part entre la Betamax et le lecteur de LaserDisc.
Source : Nintendo
Genre : jeu de plateforme
Sorti sur : NES
Anecdote : si Mario était plombier à l’origine, c’était surtout pour donner de la crédibilité aux tuyaux en tant qu’éléments de jeu.
21. « Clair Obscur: Expedition 33 » (2025)
Par : Kevin Hofer, rédacteur senior chez Digitec Galaxus
Lors de la sortie de Clair Obscur: Expedition 33 en 2025, rares sont ceux qui s’attendaient à un tel succès : le jeu a complètement dominé les Game Awards en devenant le titre le plus nommé et le plus récompensé. Personnellement, je l’ai adoré et l’ai même placé à la deuxième place de mon classement personnel des meilleurs jeux de tous les temps. Tout est (presque) parfait, à commencer par la narration d’un niveau que je n’avais encore jamais vu dans un jeu vidéo.
Source : Sandfall Interactive
Genre : FRPG
Sorti sur : Windows, PS5, Xbox Series X/S
Anecdote : le personnage de Monoco apprend ses attaques spéciales en ramassant les ossements de ses adversaires. C’est un clin d’œil au vrai Monoco, toutou en chef chez Sandfall Interactive, qui adore mâchouiller les chaussures.
20. « Nier: Automata » (2017)
Par : Franziska Behner-Thang, freelance chez Digitec Galaxus
« Everything that lives is designed to end » (tout ce qui vit doit mourir). C’est par cette phrase que débute le jeu d’action-RPG Nier: Automata, laissant ainsi entrevoir dès les premières secondes le dénouement tragique qui nous attend. Entre le gameplay hack ’n’ slash bourré d’action de Platinum Games et les magnifiques paysages, on se demande pourquoi continuer alors que tout semble dénué de sens. Le jeu n’apporte pas de réponse claire à cette question, mais préfère nous inviter à redécouvrir l’histoire sous de nouveaux angles, bien au-delà du générique, jusqu’à ce que l’on doive décider de tout sacrifier pour vaincre le nihilisme.
Source : Square Enix
Genre : action RPG
Sorti sur : Windows, PS4, Xbox One, Nintendo Switch
Anecdote : si vous déclenchez l’autodestruction avec l’héroïne 2B, une grande partie de ses vêtements sera détruite. Pour récupérer sa jupe, il faudra redémarrer le jeu.
19. « Cyberpunk 2077 » (2019)
Par : Sascha Böhme, rédacteur en chef de The (G)Net
Vous avez déjà connu cette sensation d’immense tristesse après avoir terminé un jeu que vous adoriez ? On appelle ça la « post-game depression ». C’est très sérieux, et c’est exactement ce que j’ai ressenti lorsque, après plus de 200 heures de jeu, le générique de fin de Cyberpunk 2077 est apparu à l’écran. Depuis, j’ai terminé le jeu plusieurs fois, y compris son formidable DLC « Phantom Liberty », et pourtant Night City continue de me révéler de nouvelles histoires, de nouveaux détails et de nouveaux moments à chaque fois que je lui rends visite. Que ce soit sur le plan ludique, narratif ou visuel, Cyberpunk 2077 est pour moi un chef-d’œuvre et fait partie de ces jeux qui me rappellent pourquoi j’aime tant les jeux vidéo.
Source : CD Projekt Red
Genre : action RPG, monde ouvert
Sur : Windows, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S, Nintendo Switch 2
Anecdote : dans les toilettes de V se trouvent trois coquillages, une référence au film Demolition Man.
18. « Metal Gear Solid » (1998)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
Metal Gear Solid est loin d’être le premier jeu cinématographique au scénario solide et avec un gameplay furtivité. L’œuvre de Hideo Kojima sur PS1 se distingue par son côté thriller d’espionnage si sérieux que les autres jeux ressemblent à une partie d’Uno à côté. Solid Snake se faufile à travers l’île de Shadow Moses, fume trop, téléphone encore plus et tient des discussions sur la génétique, les armes nucléaires et la nature de l’armée américaine qui durent plus longtemps que bien des combats de boss. Et si Psycho Mantis arrive à lire le contenu des cartes mémoire, c’est parce que les développeurs ont décidé que briser le quatrième mur était la meilleure façon d’incarner la télépathie.
Source : Konami
Genre : furtivité, action
Sorti sur : PS1
Anecdote : Snake peut s’évader de la prison de quatre façons différentes.
17. « The Legend of Zelda: A Link to the Past » (1992)
Par : Debora Pape, rédactrice chez Digitec Galaxus
Déraciner des buissons, tondre la pelouse à l’épée, briser des cruches en terre cuite ou encore tabasser des poulets : voici les principales occupations de Link lorsqu’il n’est pas en train de sauver les sept (!) jeunes filles dont dépend le sort du monde. Ce jeu n’est que le troisième de la saga, mais c’est le premier qui ne risque pas de vous abîmer les yeux et qui propose une super bande-son.
Source : Nintendo
Genre : action-aventure
Sorti sur : Super Nintendo
Anecdote : c’est dans ce jeu que l’épée de légende fait son apparition.
16. « BioShock » (2007)
Par : Michael Schürmann, directeur général chez Ten Forward GmbH
Bien plus qu’un simple jeu, BioShock est une véritable immersion dans un autre monde. Je me souviens encore de la première fois que j’ai vu Rapture, cette ville sous-marine à la fois magnifique et irréelle, comme tout droit sortie d’un rêve. Sous l’eau, on découvrait une utopie brisée empreinte de mégalomanie, de beauté Art déco et de perdition. BioShock mariait action, horreur et narration de manière si élégante, qu’on en venait même à se demander à qui on obéissait.
Source : 2K Games
Genre : jeu de tir à la première personne
Sorti sur : Windows, PS3, Xbox 360
Anecdote : à l’origine, les petites sœurs devaient être des créatures visqueuses que l’Adam collectionnerait. Ce n’est que plus tard qu’elles sont devenues fillettes, rendant le dilemme moral nettement plus délicat.
15. « Half-Life » (1998)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
Dans l’ère des jeux de tir à la première personne, il y a un avant et un après Half-Life. Si System Shock avait déjà prouvé 4 ans auparavant que les jeux de tir pouvaient être tout à fait ingénieux, les débuts du studio Valve, alors encore inconnu, ont marqué un tournant dans le genre. Autre véritable tournant : la terrible première journée de travail de Gordon Freeman qui a lancé les jeux d’action narratifs, le big bang de l’e-sport et posé la première pierre de la plus grande boutique de jeux en ligne.
Source : Valve
Genre : jeu de tir à la première personne
Sorti sur : Windows
Anecdote : une version de Half-Life était prévue pour la Dreamcast avant d’être annulée par Sierra quelques semaines avant sa sortie.
14. « Baldur’s Gate III » (2023)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
Si vous lisez souvent nos articles, vous êtes peut-être déjà tombé sur ma déclaration d’amour à Baldur’s Gate III. Je n’ai pas grand-chose de plus à dire dessus. Le chef-d’œuvre de Larian est l’un des rares jeux qui arrivent à ridiculiser ses homologues du même genre, voire toute l’industrie du jeu vidéo. La combinaison entre timing, audace et maîtrise technique est absolument parfaite, récompense aussi bien la discrétion, la diplomatie, la tactique que la force brute, et ne pose pratiquement aucune limite à la créativité des joueurs et joueuses. Ce jeu est un chef-d’œuvre qui a marqué son époque. J’ai d’ailleurs coupé les ponts avec les membres de notre jury qui ne l’ont pas inclus dans leur classement.
Source : Larian Studios
Genre : RPG
Sorti sur : Windows, PS5, Xbox Series X/S
Anecdote : le marchand de la ville de Baldur’s Gate qui se plaint de ses choux abîmés est une référence au running gag de la série Avatar, le dernier maître de l’air.
13. « Final Fantasy VII » (1997)
Par : Nicolas Akladios, association Swiss Gamers Network
À chaque décennie son jeu légendaire qui marque toute une génération de joueurs et de joueuses. Si la saga Final Fantasy existe depuis 1987, ce n’est qu’avec son septième volet qu’elle s’ouvre à un large public. Une histoire émouvante, des personnages complexes, un univers finement élaboré et cohérent, ainsi qu’un système de jeu dynamique nous plongent dans une aventure extraordinaire. Sans oublier les cinématiques visuellement impressionnantes pour l’époque.
Source : Square Enix
Genre : JRPG
Sorti sur : PS1
Anecdote : à l’origine, le jeu était prévu pour une console Nintendo, mais il a finalement été développé pour la nouvelle PS de Sony, car le format CD offrait plus de stockage, ce qui a permis de créer les fameuses cinématiques de 40 minutes.
12. « Pokémon Vert/Rouge/Bleu/Jaune » (1996)
Par : Domagoj Belancic, rédacteur senior chez Digitec Galaxus
Avec les premiers jeux Pokémon sur Game Boy, Game Freak a posé les bases d’un phénomène qui, 30 ans plus tard, continue de passionner des millions de fans. Le principe est aussi simple que génial. Pokémon fait appel à notre instinct de collectionneur. Loin d’être un simple slogan, « Attrapez-les tous ! » est un véritable appel à l’action. Attraper des Pokémon, les entraîner et les faire combattre : le gameplay parfait et addictif.
Source : Nintendo
Genre : JRPG
Sorti sur : Game Boy
Anecdote : le bug « MissingNo. » a donné lieu à d’innombrables théories et rumeurs dans les années 90. Il s’agissait d’un bug graphique qui, après une série d’actions spécifiques, faisait apparaître un Pokémon pouvant être capturé. Nintendo a cependant déconseillé de l’activer, car il pouvait endommager les sauvegardes.
11. « The Last of Us » (2013)
Par : Domagoj Belancic, rédacteur senior chez Digitec Galaxus
Après Uncharted 2 en 2009, Naughty Dog continue de révolutionner l’histoire du jeu vidéo avec The Last of Us. Si la deuxième aventure de Drake a établi de nouvelles références en matière de séquences d’action cinématographiques, The Last of Us a lui placé la barre très haut en termes de narration émotionnelle dans les jeux vidéo. Dès les premières minutes du jeu, le ton est donné avec la mort de la fille de Joel. L’histoire déchirante du périple de Joel et Ellie à travers une Amérique post-apocalyptique peuplée de zombies est simple, mais racontée de main de maître. Les personnages ont de la profondeur, les situations sont nuancées et la fin suscite aujourd’hui encore des débats controversés.
Source : Naughty Dog
Genre : action-aventure, horreur
Sorti sur : PS3
Anecdote : dans un article de journal visible dans Uncharted 3, on peut lire « les scientifiques peinent toujours à comprendre ce champignon mortel ». En réalité, The Last of Us aurait dû être annoncé avant la sortie d’Uncharted 3 et Naughty Dog a oublié de supprimer ce petit easter egg après le report.
10. « Red Dead Redemption II » (2018)
Par : Philipp Rüegg, rédacteur senior chez Digitec Galaxus
Ce jeu nous fait vivre la fin du Far West avec Arthur Morgan et sa troupe de hors-la-loi. Le jeu démarre sur un rythme tranquille et donne envie de prendre son temps. On pêche le saumon dans le nord enneigé, on grave des cartouches autour d’un feu de camp et on profite de la bande-son grandiose au rythme des sabots des chevaux. Notre patience est récompensée par une histoire émouvante, des personnages inoubliables et une fin captivante qui s’étire sur 20 heures sans pour autant devenir ennuyeuse.
Source : Rockstar Games
Genre : monde ouvert, action
Sorti sur : Windows, PS4, Xbox One, Stadia
Anecdote : la plupart des animaux du jeu s’enfuient quand on s’approche d’eux. Les opossums font le mort, mais la croix rouge permet de démasquer ceux qui font semblant.
9. « Half-Life 2 » (2004)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
Je le sais, vous le savez : les armes ne sont pas des jouets. Mais est-ce que vous avez déjà eu le plaisir de tenir un Gravity Gun entre vos mains (virtuelles) ? Si je devais résumer Half-Life 2 à une seule chose, mon choix se porterait sur cette arme emblématique qui transforme un jeu de tir à la première personne déjà génial en véritable parc d’attractions dédié aux lois de la physique. La lame de scie se change en guillotine et la bouteille de gaz en projectile de fortune. Un mécanisme dont on ne se lasse pas. L’arme de Gordon Freeman résume parfaitement le gameplay de ce jeu de tir : « sur qui vais-je tirer aujourd’hui, et avec quoi ? ».
Source : Valve
Genre : jeu de tir à la première personne
Sorti sur : Windows, PS3, Xbox 360
Anecdote : grand fan de la série, Robin Williams aurait souhaité y prêter sa voix, mais cela n’a pas pu se faire en raison de problèmes de planning.
8. « Elden Ring » (2022)
Par : Simon Balissat, chef de l’équipe de rédaction de Digitec Galaxus
Elden Ring a propulsé le concepteur Hidetaka Miyasaki au panthéon du jeu vidéo. En 2010, Demon’s Souls avait déjà été salué par les critiques, mais n’était connu que d’une petite communauté de passionnés. 12 ans plus tard, Elden Ring fait découvrir l’essence de la saga Souls au grand public. Le monde ouvert, la participation de George R.R. Martin et les mécanismes accessibles ont permis à ce jeu d’atteindre le succès retentissant qu’il méritait.
Source : FromSoftware
Genre : RPG
Sorti sur : Windows, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S
Anecdote : Lady Tanith est doublée par Gemma Whelan qui a incarné Yara Greyjoy dans Game of Thrones.
7. « The Witcher 3: Wild Hunt » (2015)
Par : Martin Abgottspon, responsable de contenu chez MyTech blueNews
Quelque part à Velen, une région ravagée par la guerre où règne la boue et le désespoir, on tombe par hasard sur une quête secondaire. Deux heures plus tard, on est toujours là, captivé par l’histoire de ces villageois anonymes. Voilà bien ce qui fait la magie de The Witcher 3. Le studio CD Projekt Red a réussi à créer un monde ouvert qui respire. Geralt n’est pas un héros, mais un homme pragmatique marqué par les cicatrices et les mauvaises blagues, qui parcourt un continent peuplé d’êtres brisés à la recherche d’une seule personne. On ne peut s’empêcher de vouloir l’accompagner jusqu’au bout.
Source : CD Projekt Red
Genre : action RPG
Sorti sur : PC, PS4, Xbox One
Anecdote : si vous utilisez le sort « Axii » sur des chats, ils vous suivront.
6. « The Elder Scrolls V: Skyrim » (2011)
Par : Rainer Etzweiler, freelance chez Digitec Galaxus
Si vous possédez un quelconque appareil électronique, vous pouvez probablement jouer à Skyrim. La frénésie de portage de Bethesda est depuis longtemps devenue un mème, mais impossible d’en vouloir à Todd Howard et à son équipe. Plus il y a de gens qui peuvent profiter de ce chef-d’œuvre immersif, mieux c’est ! 15 ans plus tard, le nord de Tamriel reste la destination idéale pour une aventure captivante offrant des possibilités quasi infinies et une rejouabilité suffisante pour occuper la moitié d’une vie. Vous voyez cette montagne au loin ? Vous pouvez l’escalader, vous casser la figure, dévaler la pente et atterrir aux pieds d’un géant des glaces qui vous enverra valdinguer dans la stratosphère d’un coup de massue. C’est ça (entre autres), l’expérience Skyrim.
Source : Bethesda
Genre : action RPG, monde ouvert
Sorti sur : toutes les plateformes
Anecdote : Skyrim a été le premier jeu développé par un studio occidental à obtenir la note maximale (40/40) du magazine japonais Famitsu.
5. « Age of Empires II » (1999)
Par : Samuel Buchmann, rédacteur senior chez Digitec Galaxus
Si vous étiez amateur de LAN parties dans les années 2000, vous vous êtes sans doute déjà dit à trois heures du matin « et si on se refaisait une partie d’Age of Empires ? », une part de pizza froide dans une main et un Coca tiède dans l’autre. Sorti en 1999, ce jeu de stratégie en temps réel emblématique d’Ensemble Studios a profondément marqué le genre. Grâce à sa narration exceptionnelle, toute une génération de joueurs et joueuses connaît Jeanne d’Arc, Saladin et Gengis Khan et se souvient encore de la campagne.
Source : Microsoft
Genre : stratégie en temps réel
Sorti sur : Windows
Anecdote : la plus longue partie d’Age of Empires 2 jamais enregistrée a duré 98 heures, 14 minutes et 53 secondes. Les deux streamers, Rubenstock et Andre_2i, ont fini par se mettre d’accord sur un match nul.
4. « The Legend of Zelda: Breath of the Wild » (2017)
Par : Domagoj Belancic, rédacteur senior chez Digitec Galaxus
Breath of the Wild a révolutionné la saga The Legend of Zelda et profondément transformé le genre monde ouvert. Alors que d’autres univers de jeu ne font que donner donner l’illusion de la liberté, le monde de Breath of the Wild est lui bel et bien ouvert. Vous avez envie d’affronter Ganon juste après le tutoriel ? Bon courage à vous. Tiens, qu’est-ce qu’il y a au sommet de cette montagne ? Grimpez donc et vous verrez. Comment faire pour résoudre cette énigme ? À vous de voir, il n’y a pas de bonne ni de mauvaise réponse. On réfléchit, on explore, on tente, le tout sans aucune limite. En bref, Breath of the Wild est un classique moderne qui, grâce à sa structure de jeu entièrement ouverte, s’est taillé une place dans les annales de l’histoire du jeu vidéo.
Source : Nintendo
Genre : action-aventure
Sorti sur : Wii U, Nintendo Switch
Anecdote : l’ancien président de Nintendo, Satoru Iwata, est décédé pendant le développement de Breath of the Wild. Les fans ont découvert de nombreux clins d’œil au légendaire PDG, notamment le personnage d’Oudeau et le mont Satori. Nintendo n’a jamais confirmé les rumeurs.
3. « Minecraft » (2009)
Par : Nathalie Weidmann, responsable conception et développement chez Metaroot
Minecraft est le LEGO de l’industrie du jeu vidéo. Son système ouvert est entièrement dédié à la créativité des joueurs et joueuses. Le jeu offre des possibilités quasi illimitées, ne s’impose aucune règle et fonctionne comme un outil avec l’imagination pour seule limite. Au fond, Minecraft fait appel à une forme de jeu presque archaïque, où l’on voit son propre monde prendre forme pierre après pierre. Le jeu a également permis à celles et ceux qui ne sont pas des gamers avertis de découvrir à quel point les jeux vidéo peuvent être créatifs, collaboratifs et source d’expression. Minecraft a marqué plusieurs générations et redéfini la liberté qu’un jeu peut offrir.
Source : Microsoft
Genre : bac à sable, survie
Sorti sur : toutes les plateformes
Anecdote : à l’origine, les Creepers sont des cochons ratés. Les créatures ont vu le jour après que Notch a inversé par inadvertance la hauteur et la largeur lors de la programmation.
2. « The Legend of Zelda: Ocarina of Time » (1998)
Par : Debora Pape, rédactrice chez Digitec Galaxus
« Hey, listen ! » La sortie de Ocarina of Time a profondément marqué l’industrie du jeu vidéo. Jamais auparavant on n’avait pu explorer si librement un monde en 3D aussi vaste et aux différentes zones, sans être gêné par les indications de la mini-carte ou par un carnet de quêtes encombré. Le ciblage avec le bouton Z permettant de viser les adversaires facilite les combats tandis que le voyage dans le temps s’impose comme un élément de gameplay. La musique joue un rôle important avec les mélodies faciles à apprendre et l’histoire, mise en valeur par de courtes séquences vidéo, offre au jeu un cadre merveilleusement féérique. Je l’affirme : Ocarina of Time a rendu le monde plus beau.
Source : Nintendo
Genre : action-aventure
Sorti sur : N64
Anecdote : le ciblage avec le bouton Z de la manette permet d’attaquer un seul adversaire à la fois. Pour le mettre au point, les développeurs se sont inspirés d’un spectacle de combat japonais organisé au Toei Kyoto Studio Park.
Et la première place ?
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Au début des années 1990, mon frère aîné m’a légué sa NES avec le jeu « The Legend of Zelda», déclenchant ainsi une obsession qui perdure encore aujourd’hui.
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