
Achtergrond
De winnende beelden van de Sony World Photography Awards 2025
van Samuel Buchmann

De grootste fotowedstrijd ter wereld bekroont werken in verschillende categorieën. Citlali Fabián ontvangt dit jaar de hoofdprijs voor haar serie over vrouwen uit inheemse gemeenschappen in Oaxaca.
De Mexicaanse Citlali Fabián wint de titel «Fotograaf van het Jaar 2026» bij de Sony World Photography Awards. Het prijzengeld bedraagt USD 25.000. Fabián werd geselecteerd uit tien winnaars in de professionele categorieën. De jury eerde tijdens de prijsuitreiking in Londen ook de legendarische Amerikaanse straatfotograaf Joel Meyerowitz voor zijn levenswerk.

Aan de wedstrijd van dit jaar deden in totaal 430.000 inzendingen mee. Dat is een record. De Sony World Photography Awards worden voor de 19e keer gehouden en zijn de grootste fotowedstrijd ter wereld. De foto's zijn beoordeeld door een professionele jury van de Creo organisatie. In tegenstelling tot veel andere fotowedstrijden is deelname gratis.
Op deze link vind je alle fotoseries van de eerste drie plaatsen in elk van de professionele categorieën. hier is de link naar alle galerijen. De foto's van de finalisten worden tot 4 mei tentoongesteld in Somerset House in Londen.

Citlali Fabián is een beeldend kunstenaar uit de inheemse Yalalteca-gemeenschap in Mexico die momenteel in Londen woont. In haar fotografie onderzoekt ze vragen over identiteit en de verbanden met grondgebied, migratie en gemeenschapsbanden. Het project «Bilha, Stories of my Sisters» combineert fotografische portretten met digitale illustraties.

De serie vertelt de verhalen van iconische vrouwen uit inheemse gemeenschappen in Oaxaca, Mexico. Ze zijn succesvol op verschillende gebieden, zoals rechten, taalkunde, kunst en ecologie. Het project wil jonge meisjes inspireren met positieve rolmodellen. De beelden benadrukken zowel de prestaties van de vrouwen als hun levenservaringen en motivaties. De overlappende digitale tekeningen bestaan uit symbolen en motieven die de persoonlijke levensloop van de geportretteerden weerspiegelen en hun culturele erfgoed eren.
hier is de link naar de hele serie.

In 2023 daalde het geboortecijfer in Zuid-Korea naar een laagterecord van 0,72 kinderen per vrouw. In plaats daarvan proberen meer dan zes miljoen huishoudens het gezinsgevoel te compenseren met huisdieren. Fotograaf Seungho Kim uit Seoul en zijn vrouw hebben een hond en kregen onverwacht een kind toen ze 40 waren. Ze woonden plotseling met vier mensen in een kleine flat.

Seungho Kim's project «Sunny Side Up: A Portrait of Today's Most Average K Parenting» laat zijn intense, vrolijke en soms chaotische gezinsleven zien. De relatie tussen peuter en hond schommelt tussen competitie en vriendschap.
hier is de link naar de hele serie.

De in Nieuw-Zeeland geboren Todd Antony woont in Londen en is gespecialiseerd in de fotografie van onbekende gemarginaliseerde groepen. «Buzkashi» is een project over een oude sport in Tadzjikistan. Het is een soort polo, alleen stoerder en met een geitenkarkas als de «bal». Er zijn geen teams of regels. Het doel is om het karkas te vangen, vast te houden en naar een bepaalde bestemming te brengen.

Het spel vindt zijn oorsprong in nomadenculturen in Centraal-Azië, waar kracht en rijkunst belangrijke identiteitskenmerken zijn. Eeuwenlang hebben de chapandaz (ruiters) zich in het chaotische gewoel van hoeven en lichamen geworpen, vechtend voor rum en eer.
hier is de link naar de hele serie.

De Colombiaanse Santiago Mesa richt zich op sociale problemen. Voor zijn serie «Under the Shadow of Coca» waagde hij zich in een plattelandsgebied in het departement Putumayo. De meeste gezinnen daar hebben weinig economische opties. De enige manier om een stabiel inkomen te verdienen is werken op illegale cocavelden.

Er is nauwelijks aanwezigheid van de staat, het gebied wordt gecontroleerd door de gewapende groep Comandos de la Frontera. De meeste lokale producenten zijn geen criminelen, maar arme boeren. De winsten uit de drugshandel blijven elders.
hier is de link naar de hele serie.

Tussen het overlijden van de ene paus en de verkiezing van de volgende komt een menigte bijeen op het Sint-Pietersplein in het Vaticaan. De gebeurtenis is zowel een heilig ritueel als een wereldwijd spektakel. Veel deelnemers tonen letterlijk hun gebeden en vlaggen, zich volledig bewust van de vele aanwezige camera's en media.

Het Italiaanse fotografenechtpaar Jean-Marc Caimi en Valentina Piccinni maakte tijdens deze dagen een serie portretten voor «Die Zeit». «The Faithful» toont gelovigen van over de hele wereld in fel, meedogenloos flitslicht.
hier is de link naar de hele serie.

De prijs voor landschapsfotografie gaat dit jaar naar een werk dat de categorie opnieuw interpreteert: De in Londen gevestigde kunstenaar Dafna Talmor maakt met de hand abstracte collages van gekleurde analoge negatieven voor «Constructed Landscapes». De locaties worden niet gespecificeerd om persoonlijke of politieke associaties uit te sluiten.

In plaats daarvan wil Talmor bewust «universele, aspecifieke beelden creëren» - utopische en geïdealiseerde ruimtes waarin werkelijkheid en fantasie samensmelten. De bekroonde serie is de laatste in een project dat al enkele jaren loopt.
hier is de link naar de hele serie.

«Crossing Point» van Will Burrard-Lucas is een van de meest indrukwekkende werken van dit jaar. De Britse natuurfotograaf spendeerde enkele maanden aan het installeren van een cameraval bij een rivierovergang in het Keniaanse natuurreservaat Maasai Mara - inclusief professionele belichting. De opstelling legde dieren vast in hun natuurlijke habitat in totale afwezigheid van mensen.
hier is de link naar de hele serie.

In onze gedachten zijn bossen meestal pure vegetatie. Maar ze zijn altijd bewoond en veranderd door mensen en dieren. Voor haar project «Notes on How to Build a Forest» combineerde Esadora Romeroa uit Ecuador documentaire en experimentele benaderingen om ons collectieve beeld van bossen uit te dagen.

De foto's komen uit Mache Chindul en Yunguilla, twee gebieden in Ecuador waar de geschiedenis van nederzettingen en bossen nauw met elkaar verweven zijn. Romera gebruikte verschillende hulpmiddelen, waaronder gaatjescamera's, warmtebeeldcamera's en infrarood.
hier is de link naar de hele serie.

Hoe druk je je uit als vrije meningsuiting verboden is? Voor haar project «Talking Without Speaking» verzamelde de Noorse kunstenaar Vilma Taubo alledaagse voorwerpen die symbolen van protest zijn geworden. Elk van de voorwerpen is gekoppeld aan een historische gebeurtenis of een strijd voor rechten. Sommige met opzet, andere meer toevallig.
hier is de link naar de hele serie.

In de Haor-regio van Bangladesh bouwen de mensen hun gebouwen op heuvels die tijdens het moessonseizoen eilanden worden. De huizen worden dan omringd door overstromingswater en kunnen alleen per boot worden bereikt. Lokale fotograaf Jay Sah legde deze architectuur vast in een serie luchtopnamen.

Vanuit dit perspectief lijken sommige dorpen abstracte patronen. Huizen en verhoogde straten worden verbonden door zorgvuldig aangelegde ruimten voor vee. «Homes of Haor» laat zien hoe mensen omgaan met de gevolgen van klimaatverandering en hun dagelijks leven aanpassen aan nieuwe omstandigheden.
hier is de link naar de hele serie.

De prijs «Open Fotograaf van het Jaar» eert werken die een heel verhaal vertellen in één beeld. Dit is precies wat Elle Leontiev bereikt met «The Barefoot Volcanologist». De foto toont Phillip, een internationaal erkende, autodidactische vulkanoloog op het eiland Tanna in Vanuatu. Hij leidt regelmatig onderzoekers de vulkaan op. Zijn beschermende pak heeft hij van gasten gekregen.

In Green Model Town in Bangladesh zijn rivieren, kanalen en weilanden bedolven onder beton. Ooit waren het plaatsen van samenkomst. Jubair Ahmed Arnob keert met zijn foto's terug naar deze herinneringen.

Drie jaar lang fotografeerde Arnob de verdwijnende landschappen in een dromerige, surrealistische stijl. Hij wil laten zien hoe verstedelijking de natuur en het thuisland kan wegvagen, maar de gemeenschappen blijven bestaan.
hier is de link naar de hele serie.

Als er brand uitbreekt in de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in het centrum van Stockholm, probeert de brandweer de kunstwerken uit de vlammen te redden. De 17-jarige Zweed Philip Kangas legde het verhaal met perfecte timing vast op een foto.

De award «Outstanding Contribution to Photography 2026» gaat naar de gevierde New Yorkse fotograaf Joel Meyerowitz. Zijn levenswerk omspant meer dan een halve eeuw en wordt gekenmerkt door een enorme diversiteit. De beelden getuigen van een fascinatie voor het leven en een opmerkelijk instinct voor compositie dat zowel onthullend als raadselachtig is.

In de loop der jaren fotografeerde Meyerowitz over de hele wereld. Zijn straatscènes uit New York, Parijs en Malaga zijn bekend. Kort na de terroristische aanslagen op het World Trade Centre was hij ook de enige fotograaf die toegang kreeg tot de opruimwerkzaamheden en deze documenteerde.
hier is de website van Joel Meyerowitz.

Mijn vingerafdruk verandert vaak zo drastisch dat mijn MacBook hem niet meer herkent. De reden? Als ik me niet vastklamp aan een beeldscherm of camera, dan klamp ik me waarschijnlijk aan mijn vingertoppen vast aan een rotswand.
Interessante feiten uit de wereld van producten, een kijkje achter de schermen van fabrikanten en portretten van interessante mensen.
Alles tonen